Уникальность картин этого художника поражает. От его работ исходит свечение, кажется, что краски какие-то особенные, светящиеся, но они самые обыкновенные.
Живопись Александра Маранова часто называют космизмом. По словам автора, это особое знание о том кто мы, и зачем пришли в этот мир. С юности его интересовало глубинное устройство мироздания.
Видимо размышления над этим, привели его к своеобразному творческому перерождению. Однажды, глядя на простую лампочку, художник вдруг увидел мир в прекрасном вибрирующем свечении, где всё было связано между собой тонкими нитями энергии. При этом художник испытывал состояние покоя и радости. Тогда он и решил запечатлеть свой опыт в картинах.
Такие полотна создаются медленно, порой по пол года уходит на одну работу. Приходится погружаться в особое состояние, и каждый мазок подчинять идее создания того удивительного света, который существует в невидимом ритме Вселенной. А рука начинает двигаться по полотну сама. Иногда прежде чем начать работу, художник погружается в музыку классиков, и выключив свет пытается внутренним взором увидеть каждый уголок своей картины.
В цикле работ «Сияние» много портретов и образов женщин. По мнению автора, они наиболее созвучны свечению. В них Маранов иногда уменьшает возраст своих моделей, изображая время их энергетического расцвета, и шутя о том, что подрабатывает пластическим хирургом.
Сейчас художник создаёт цикл философских работ. Рабочий день Александра начинается в 9-10 утра с полутора-двух часовой медитации, и продолжается до семи вечера. При этом художник старается не отвлекаться даже на перекус, чтобы не потерять настрой и связь с изображением.
Среди посетителей выставок Маранова привычно встретить магов, экстрасенсов, психологов и учёных. Реальность и мистика ходят рядом. Однажды художник не подозревая этого сам, написал образ героя уже существующего романа, что ещё раз подтверждает существование единого информационного поля Земли. А все его полотна словно пронизаны этими голографическими нитями Вселенной и завораживают своей красотой и энергией.
Хочу обратить ваше внимание на эту картину. В бесформенном на первый взгляд комке светящихся линий словно мелодия плавно начинает проступать силуэт музыканта. Какая красота и гармония во всём!
Когда-то давно читала рассказ «Сила непостижимого» о музыканте, который сошёл с ума из-за того, что каждую ночь слышал великолепную музыку, но она была настолько хороша и совершенна, что её невозможно было облечь в форму нот. Так что не зря, наверное, нам пока не дано видеть это непостижимое. Зато Маранов увидел, и как может передаёт эту гармонию и любовь нам.
Кто-то сейчас скажет, что это бред, а художник сумасшедший. Ведь обычным людям, несущимся в скоростном жизненном потоке трудно себе такое представить. А я вот верю ему, и даже пару раз в моей жизни что-то подобное испытала сама, только не так ярко.
Происходило это именно в моменты, когда останавливаешься, принимаешь всё, и ощущаешь любовь и единение с миром. Он, действительно начинает вибрировать и становится ярче, а в душе поселяется радость и гармония. Для меня живопись Александра Маранова — философское размышление о жизни, послание Вселенной. А какие чувства и мысли вызывают картины художника у вас, и был ли у вас похожий опыт?
